10月22日是日本发现之旅的第三天，经历了Day2的高强度学习，同学们并没有因此疲乏，依旧保持高昂地学习热情，早早地来到教室等待着授课老师的到来。

  上午的课程由日本Tree to Green创始人、一级设计师青野裕介带来《古朴民家的魅力和翻新改造的意义》的主题分享。紧接着首都大学都市环境科学研究所两位同学对表参道建筑群进行介绍，为参访预热。下午，同学们前往teamlab艺术中心，感受数字互动、沉浸式的视觉盛宴。

  青野裕介 

  《古朴民家的魅力和翻新改造的意义》

▲日本Tree to Green创始人、一级设计师 青野裕介

  对于日本“古民家”了解的人并不多，今天的课程，日本Tree to Green创始人、一级设计师青野裕介就《日本古朴民家的魅力和翻新改造的意义》，阐释对生态平衡、经济效益及建筑美学的大一统的深刻见地。

  他表示，古民家并不仅仅是老房子那么简单，它必须采用日本传统建筑工法建造而成，拥有50年以上的历史，这样的老房子才有资格被称为古民家。一直以来青野裕介都主张人和环境的共生，并打造了众多生态板块的共融共通，为地区带来实际性的效益和卓有成效的建设。

  他强调，20-30年前的日本对于古民家通常采取推到重建的方式。如今，越来越多的古民家通过改造的方式来翻新。比如将原有住宅改造成民宿或咖啡馆，成为新的商业项目，不仅带来可观的投资回报率，还能保留传统建筑形态及文化。如果旧改古民家的投资回报率达到10%的话，就值得去做。

  案例参访 

  表参道&teamLab

▲首都大学都市环境科学研究所 岡田拓真（左一）、向吉正树（左二）

  今天由于日本天气原因，原计划边参访+边讲解的学习形式调整为先课堂讲解再自由参访形式。课程中，我们邀请到首都大学都市环境科学研究所向吉正树、岡田拓真两位同学对表参道建筑群作相关介绍。

  他们表示表参道是全球公认的时尚地，也是设计师们心头萦绕的圣地。表参道着力于打造无形但独特的“表情”，利用声音、照明、影像等尖端科技，着力打造“时间流动”的表现感，彰显富有空气感的空间魅力。

  整个表参道建筑群如下图所示，向吉正树、岡田拓真两位同学主要详细介绍了PRADA、Dior 、LV、Omotesando Hills四个代表性的建筑。

▲表参道建筑名作配置草图

  1. PRADA青山店大楼于2003年由赫尔佐格和德梅隆两位建筑设计大师设计建造，是一座现代感的建筑。其菱形网格及凹凸玻璃建构的外墙和框架，更会因光线变化而产生不同的色调与风格，令建筑物犹如一颗闪耀的钻石。

▲PRADA青山店

  2. Dior表参道旗舰店大楼由SANAA(妹岛和世&西泽立卫)设计。该建筑特别醒目，建筑物通体白色，表层位透明玻璃，可透过玻璃看到里层的丙烯板的褶皱和建筑的内部结构，丙烯板内层通过喷涂白色调整透明度。晶莹剔透又淡雅延续，显然是日本美学的提炼。

▲Dior表参道旗舰店

  3. LV表参道旗舰店大楼由建筑设计师青木淳设计。LV的事业原本起源于旅行箱，于是青木淳把LV旗舰店的外立面做成一个个旅行箱随意摞在一起的样子。“摞起的箱子”不仅是用在外立面上，整个建筑的内外空间构成都重复着这个概念。

▲LV表参道旗舰店

  4.表参道Hills是由著名建筑设计师安藤忠雄先生所设计，该建筑物除了中心有阶梯外，各楼层没有阶梯，整个购物中心依斜坡而建。这座建筑体中汇集了许多奢侈品牌店和设计点，相比其他单体建筑，这栋建筑更像一个shopping mall。

▲表参道Hills

▲同学在表参道Hills中庭大楼梯打卡留念

  下午，同学们乘坐大巴前往teamLab艺术中心。teamLab是全球首家完全以数码技术为载体的美术馆，也是世界上第一个沉浸式艺术展馆。其艺术表达方式为商业空间提供新的想象空间，通过数字互动艺术与沉浸式空间的打造，模糊商业与顾客、商家与顾客的物理边际，从而营造出全新的商业场域氛围。

▲地形的记忆

▲光群落

▲花与人的森林

▲拥有自我意识的变化空间

  此外，teamLab所代表的交互式艺术核心理念在于观众的存在和行为可以影响艺术的表达，从而模糊了艺术家与观众之间的界限。换言之，艺术作品不再是艺术家的专属表达，而是由艺术家与观众共同完成。

  面对如此震撼的场景，同学们早已按捺不住内心的喜悦，个个成为了模特摆拍出各种造型，只为抓住每一刻自己最美的瞬间。

▲每一帧拍出来都是大片即视感

（来源：易沃高层管理研修）